Книга начинается с обложки. Часть 2. Практические советы

Книга начинается с обложки. Обложка — это первое, что мы видим, беря книгу в руки.

Сегодня и всегда обложке придавали особое значение. В древние времена, когда книга была привилегией знатных и богатых, обложки изготавливали из ценных пород древесины, обтягивали кожей. Украшали золотыми элементами и инкрустацией из драгоценных камней.

Сегодня современные издательства тщательно подходят к выбору и оформлению обложки. Обложка должна привлекать внимание, отражать настроение и сущность произведения.

Чтобы понять насколько важна обложка, насколько тщательно к её разработке и изготовлению относятся издатели, предлагаю познакомится со статьёй специалиста о некоторых правилах и секретах создания обложки.

Принципы создания привлекательной обложки

Любой эксперт в области книгопечатания подтвердит: не стоит недооценивать значение обложки. С этим утверждением сложно не согласиться. При том многообразии предложения литературы, какое мы видим сегодня, обложка – важный инструмент продвижения книги. Внешний вид книги может как заинтересовать читателя, так и отпугнуть.

Обложка – больше результат работы дизайнера, чем иллюстратора, она может не содержать иллюстраций вовсе. Например, если это справочное издание, деловая книга или сборник. В этом материале мы сделаем акцент на художественную литературу, где иллюстрация на обложке не просто уместна, а служит дополнительным инструментом привлечения читателя. Также мы будем иметь ввиду иллюстрацию в самом широком смысле, то есть, как рисунок, фотографию, коллаж и любую иную визуализацию.

Самое важное, что стоит знать: создание обложки требует определенных навыков, как минимум умения рисовать или пользоваться редакторами. Также необходимо наличие чувства стиля и вкуса, понятия о сочетаемости цветов, контрасте и так далее. Если у вас нет достаточных навыков, лучше доверьте эту работу профессионалам.

Основные принципы создания обложки

Если вы думаете, что на обложке произведения обязательно должны красоваться любовно прописанные автором герои, вы ошибаетесь. Читатель ещё не открыл книгу, он не знает о чём она и не успел привязаться к персонажам. Задача обложки не рассказать книгу одной картинкой, а привлечь читателя.

Возможно, перечисленные ниже пункты покажутся вам очевидными, но эти принципы действительно часто нарушаются:

1. Соответствие содержанию, логика

Секундный взгляд на обложку должен составить у читателя представление об общем содержании книги, ее жанре. На обложке мрачного готического романа не уместны изображения цветущих садов или милых зверушек, и вообще яркие цвета. Черно-белая картинка с плачущей эмо-девочкой в аниме-стиле тоже проигрышный вариант – не тот жанр. Тут целесообразнее использовать изображение готического собора или замка в дождливую погоду или сумерках.

2. Соответствие полу, возрасту и прочим параметрам целевой аудитории

«Книжка, которую стоит прочитать каждому» – лишь маркетинговый ход (хотя такие книги на самом деле существуют, это букварь и словарь), произведения пишутся для читателя определенного пола и возраста. Иллюстрация на обложке тоже подчиняется этому требованию. От жанра произведения зависит не только стилистика изображения на обложке, но даже цветовая гамма. Если вы хотите привлечь к книге определенную группу людей, обязательно следует учитывать возрастные особенности аудитории, ее предпочтения, интересы и так далее.

3. Соответствие ожиданиям читателя: клише, тренды

Удивит вас это или нет, но существуют клише обложек. И формируют их сами читатели, покупая издания с клишированными обложками.

Издание «Look at me» пишет:  «Клише в книжных обложках в первую очередь объясняются бизнесом. Многие люди решают, какую книгу купить, прямо в магазине: поэтому обложка должна сразу показывать, в каком жанре книга и нередко – какого пола главный герой. Скажем, если на вашей обложке силуэт мужчины среди снега или тумана – всем понятно, что это какой-то детектив или остросюжетная шпионская история» .

И это действительно так. Вот некоторые из таких клише:

- лирика, романтика:  картины классической живописи, пейзажи в нежных пастельных тонах, небо, миловидное женское лицо с выражением одухотворенности или грусти, цветы;

- нуарный детектив:  мрачная палитра, резкие контрастные силуэты, дождь, улочки, по которым бежит человек в темном плаще, пули, пятна крови;

- женские любовные романы:  страстные пары, контрастная цветовая гамма с преобладанием красного, текстуры шелка, атласа, присутствие таких символов, как красное вино, красные розы, красное яблоко, красное платье;

- романы об успешных людях:  строгая палитра, лаконичность, люди в деловых костюмах, дорогие машины, особняки;

- мистика:  сине-фиолетовая гамма, ведьмовская атрибутика, силуэты деревьев и старых особняков, люди в мантиях с капюшонами, космос, лес;

Сейчас клише принято называть трендами. При этом некоторые эксперты рекомендуют намеренно идти вразрез с трендами, чтобы выделиться. Грубо говоря, если в тренде белые обложки – делай черную. Конечно, таким советом нужно пользоваться аккуратно и умеючи.

Иногда дизайнеры и художники попросту воруют идеи и приемы друг у друга. Отсюда при взгляде на обложку у читателя может возникать чувство, что он где-то такое уже видел. Принцип «потребитель реагирует на знакомое» все же не стоит воспринимать настолько буквально, это может сработать в обратную сторону.

4. Гармоничность, удобство восприятия

Картинка должна быть достаточно яркой и четкой.

Чего не стоит делать ни в коем случае

Обложку, созданную неискушенным автором, выдает ряд признаков. Вот краткий перечень того, что в среде художников и дизайнеров считается правилом дурного тона и показателем неумелости автора:

1. Использование изображения низкого качества

Низкое качество – понятие многогранное. Например, если у вас файл меньшего или большего разрешения (по высоте и ширине), чем требуется, не стоит его сжимать-увеличивать – на выходе может получиться размытое зерненное изображение. На сетевом жаргоне это называется «шакалить» изображение – то есть, неправильно сжимать файл формата jpg.

2. Использование коллажей, если вы не умеете их делать красиво

Приставлять к телам чужие головы, клипарты крыльев, рогов, хвостов, а сверху накладывать фильтры с целью скрыть неровные стыки – остановитесь! Если у вас не получается сделать так, чтобы итог выглядел естественно, как реальное фото – не продолжайте. Не создавайте чудовищ Франкенштейна, на Земле итак хватает странных форм жизни. Месиво из тесно жмущихся друг к другу персонажей произведения – тоже плохо. Особенно если это месиво состоит из фотомоделей и нарисованных персонажей.

Также не стоит вытягивать или сплющивать изображение, чтобы уместить его в заданные рамки – лишнее нужно обрезать.

4. Использование витиеватого шрифта с жирной черной обводкой

В первую очередь, шрифт должен читаться. Он не обязан гармонировать с характером вашего героя или атмосферой произведения – быть утонченным или брутальным. Конечно, писать все Arial Black тоже не стоит. Но, выбирая шрифт, избегайте пучков завитушек, гранжевых, винтажных и прочих не в меру креативных шрифтов, которые нереально прочесть.

Обводка иногда используется в современных обложках, но очень аккуратно. Она не должна быть толще самих букв, используется либо серый цвет, либо подбирается в тон доминирующему оттенку фона. Как вариант – можно выделить однотонный блок и на нем написать контрастным цветом.

Надписи могут быть не только черными или белыми, но, используя цвета, про радужные переливы, градиенты и иже с ним забудьте.

Кроме того, надписи не должны закрывать значимые части самой иллюстрации.

5. Использование изображений из интернета, на которые есть авторские права

Не бойтесь пользоваться фотобанками и стоками картинок, это делают даже крупные издательства. Однако помните: недостаточно найти красивую картинку и, скачав ее, наложить текст. Сетевые изображения можно использовать, если на них есть пометка «для бесплатного использования» или если вы их купили. Если же вы хотите продавать ваше произведение – то следует убедиться, что на изображении нет меток «не для коммерческого использования». Главное – соблюсти авторские права и процедуры.

(при подготовке этой публикации использовался материал, размещённый в открытом доступе на сайте "Синий сайт"  https://ficwriter.info/ )

Как мы с вами видим, создание хорошей обложки это трудоёмкий процесс, требующий ряд профессиональных навыков и таланта,  знания современных тенденций и базовых основ композиции, умения правильно сочетать цвета между собой... Этот список можно продолжать ещё очень долго. Я думаю, что теперь, когда в следующий раз вы возьмёте в руки книгу, вы будете знать, сколько души и труда вложено в её оформление.

Финальное 

Видео "10 глупых вопросов" – мультимедиа - художник, член творческого объединения ZOZAZES, преподаватель в высшей онлайн-школе «‎Среда Обучения»‎ – Арсений Попов. Видео создано командой ютуб канала " Жиза"  https://www.youtube.com/channel/UCI1kMGGuS1GQG0lLUWWP5zQ  

Креативное агентство ЖИЗА – это YouTube канал, на котором регулярно выходят разные форматы познавательных и развлекательных шоу. Если вы уже не смотрите телек, но еще не нашли, что посмотреть в YouTube, то скорее подписывайтесь.